預告
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中新网北京8月10日电(记者 郎朗)7月最后一个周五刚在成龙的新电影杀青,8月第一个周六便出现在深圳演唱会,第二天无缝衔接电影《孤注一掷》北京首映礼,跟着剧组跑宣发,当周的周末还有两场演唱会。
“极致行程”安排下的张艺兴已经有几天没睡觉了,因为生病,说起话来带着一点点鼻音,眼睛里有藏不住的疲惫,他对着镜头不停地抱歉。
此刻笔挺坐在镜头前的张艺兴,和反诈电影《孤注一掷》里颓唐的程序员潘生,判若两人;但在一些方面,他们又是那么相似。
“我和潘生一样,都很执拗。”
把带着浑身阳光的他投入黑暗
选定张艺兴出演潘生,是导演申奥在三十岁左右男演员里多番讨论和筛选的结果。
“选角比导戏这个过程重要。当故事是被一个你相信的角色演绎出来的时候,观众都更愿意相信这是真的。”
是当年出道前绑着两三公斤的沙袋哑铃“自毁式”练习12小时、打了封闭都还发抖?还是当初在综艺节目硬气地坚持自己音乐观点?总之,在看了大量访谈资料后,申奥看中了张艺兴和潘生性格共鸣的部分。“他们有很多性格上的共性,很倔强很执着非常有热情。”
学习了硬盘里1个T的相关纪录片、电影等资料,张艺兴又跟着导演接触了生活里的网络安全顾问,观察对方的谈吐举止,一点点模仿。
一个下午的时间,等再见到张艺兴的时候,申奥觉得,那个张艺兴已经变了。
和人交流的时候,他的眼神往往向下看,不去直视对方,因为程序员常年对着屏幕,面对人与人之间的交往一般没有其他行业的人自然;即使不面对镜头,他原本挺拔的仪态也变得有些微微驼背,因为程序员常年伏案,肩膀内扣,会不自觉驼背。
相似的性格底色,身体形态的改变,张艺兴让“潘生”这个角色立住了。
“让这样一个人,带着他浑身的阳光投入到一个黑暗的世界里,我觉得能达到那种反差。”申奥说。

“我必须来真的”
《孤注一掷》中,张艺兴从头到尾都在挨打,因为大多时候都鼻青脸肿,还喜提“脏脏包”称号。
戏里,潘生努力想逃出生天;戏外,张艺兴努力成为潘生。
有场戏比较狠,要把潘生腿打断。原本是给张艺兴准备了一块铁板绑在腿上,看上去就像在砸腿一样,后期再把铁板去掉,结果没拍几条铁板就坏了,掉了。
“导演,这东西太容易掉了,我们就不要了,我们就真打,这样我反应也更真实。”张艺兴要求道。导演也想过其他办法,但都被他拒绝了,“我必须来真的。”于是,十几斤的橡胶辊直接打在他腿上,到最后,小腿部分全都是淤青。
除了在形体和表演上成为潘生,他更多的准备是研究角色心理,给人物的行为做合理的支撑。
“潘生表面上是一直在挨打,但他的底色、他心里的棱角,还是来源于‘向阳而生’的概念。”张艺兴对一个镜头印象很深:体育馆天花板打开,阳光照射进潘生的眼睛,他看着阳光,后来看着安娜安然无恙,他太开心了,“正义虽迟但到。”
然而在被问到对哪场戏最满意时,张艺兴的回答是“没有”。“天秤座是完美主义者,对我来说就没有什么让我觉得特别满意的东西。我觉得都能更好,只是当下那个阶段我已经尽力。”
“我接受所有的批评,我作为半路出家的演员,有太多的不足,需要跟各位演员老师学习,让自己不断去进修改善。”
标签之外,请看到活生生的我
在演员这个身份之外,基于过往经历,对于张艺兴,可能很多人第一反应会想到“流量歌手”这个标签。
对这个话题,5年前在接受采访时,他的态度也非常笃定:“我就是实力派啊,我是往实力派里更加有实力的方向继续努力。不要看不起我们这种流量,如果你看我的话,会吓你一跳的。演戏、唱歌、跳舞、编曲制作,你们所有能想到的我都能做到。”
而今,再次面对这个话题标签,他多了很多思考。
“外界的声音是市场的反馈。”张艺兴说,“每个人都会在一段时间内想试图去挣脱一些东西,或许是标签,或许是别的,其实于我而言,这些东西都是大家跟市场给到我的,我都愿意吸纳。”
“只是,如果你说我只是纯纯的这样一个角色,那我希望你能通过这个标签看到更多不一样的我。它可能是我的一个标签,但这个标签的后面,这个活生生的人,这个多样化的人,多角度的人,希望大家能看到。”
如果说过去张艺兴对“歌手”和“演员”某个身份还有一定的偏好,现在的他,则是专注于当下的每一件事:“尊重每一个行当,专注做当下的这件事,拍电影就拍电影,做音乐就做音乐。”
他喜欢余世存《时间之书》里的一句话:年轻人,你的职责是平整土地,而非焦虑时光。你做三四月的事,八九月自有答案。
歌手,梦的起点
启航,无远弗届
“无远弗届”,出自《尚书·大禹谟》,是张艺兴本次演唱会的主题,也是他非常喜欢的一句话。
这四个字的意思是不管多远之处,没有无法到达的地方。
尽管社交媒体的ID已经从“努力努力再努力x”变成了“张艺兴”,但在聊起塑造潘生的过程中、说起对未来的规划时,我们依旧能看到他对努力的执着。
出道多年,他没有尝试过什么都不干、单纯的休息。“我为什么要休息?我为什么而休息?我不能接受完全什么都不干。”顿了顿,他又说:“起码在当下,我不知道这样做的意义在哪,没有体会到这样的休息会带来什么。毕竟,人在每个人生阶段想要的东西都不一样。”
谈起近期的“极致行程”安排,他觉得虽然有极致的苦,但也是极致的甜。特别是演唱会能和那些陪了自己很久的“贝壳”们(张艺兴粉丝昵称)完成约定,是他很珍惜的事。
“我从来没有忘记自己是一个歌手,这是梦的起点。”
“特别感谢贝壳们给我那么大的爱,我想告诉他们,我跟他们是双向奔赴。我们说过未来无限大,我们一起走,我们也说过我们一起走,然后各自幸福。”
音乐上的张艺兴,更多的是表达自我;作为演员的张艺兴,会剥离属于自己的东西,去完成角色,二者之间更多地是相辅相成。完成角色的过程,给了他时间和机会去生活、体验不同的人生,而从这里得到的养料会转化为音乐创作上的灵感。“为了大众能够喜欢听你的音乐,就必须要能够感受到大众的声音。”
谈起择偶,谈起未来对人生的规划,他说:“可能某一个当下真的会有一些你想要的东西,然后自己去权衡利弊、去选择。选择有时候其实会很疼,但是既然选择就认了。”
“我就是这样,我的错误,我的正确,我的选择,我所有的一切都汇聚成了这个我。”
他有个很大的梦,不知道能否完成,也不知道自己是否走在正确的道路上,但他相信一句话:“道阻且长行则将至,行而不辍未来可期。”(完)
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#孤注一掷导演谈张艺兴的反差感# #张艺兴说潘生很需要别人的肯定# 【主创说 | 专访电影《孤注一掷》主创:真实是这部电影的最大力量】
8日,揭秘境外网络诈骗全产业链内幕的犯罪电影《孤注一掷》上映。截至目前,该片总票房(包括点映及预售总票房)超过9亿元人民币。此前,该片点映及预售总票房过5亿,成为中国影史点映总票房冠军。
《孤注一掷》导演申奥 、领衔主演张艺兴 、王传君在接受《环球时报》采访时,分享了电影创作的许多幕后故事。申奥告诉记者,影片的创作初衷来自身边的真实经历,犯罪只是背景,“我们更需要做的是把观众视点聚焦在人性、良知和正义上,而不是用残忍的事件去吸引眼球”。
主创说 | 专访电影《孤注一掷》主创:真实是这部电影的最大力量
#张艺兴谈对角色潘生理解#【环球时报专访孤注一掷主创,张艺兴:这是我尽所有努力的作品】#张艺兴初次看孤注一掷剧本感受# 8日,揭秘境外网络诈骗全产业链内幕的犯罪电影《孤注一掷》上映。该片取材自上万起真实诈骗案例,导演申奥、领衔主演张艺兴、王传君在接受《环球时报》采访时,分享了电影创作的许多幕后故事。
环球时报:初次看到《孤注一掷》剧本的感受是什么?
@张艺兴:我看过剧本后只有一个想法:天呢,这能拍吗?这能播吗?各种被打、被电击等惨不忍睹的画面。这种题材很难得,剧本框架结构很扎实,从头到尾非常清晰地讲述故事,描写每个人物的性格。看过剧本后,我跟导演见面聊了自己对角色的思考,大家一起努力,就有了现在的呈现。
环球时报:对潘生这一角色如何理解?你个人与角色有何相似之处?
张艺兴:潘生是向阳而生的人,他渴望阳光,向往正义。他也是个有棱角的“高精尖”程序员。电影开始的那一幕,他因为公司的不公正待遇,分分钟侵入公司网站,留下一场恶作剧转身离开。这是我所理解的“潘生的骄傲”——此处不留我,自有留我处。相似之处就是我们都很执着,甚至是执拗。
环球时报:这个人物经历了哪些心理变化?是否有过动摇?
张艺兴:潘生的人物变化有三个阶段。第一阶段是发现被骗后不服气。第二阶段看上去慢慢被同化,跟诈骗集团成为一伙。第三阶段,当大家以为他真的被同化时,其实潘生一直想逃跑,并且想帮助其他人一起逃走。他想尽各种方法,比如在钱上写求救信息、拍照时比手势发给朋友等,这些细节太多了。
潘生也动摇过,有一场戏安娜对他说:“要不你留下来吧,他们挺喜欢你的。”这句话触动了潘生的内心,这是潘生一直所渴望的“自我实现”。但是当他看到安娜被陆经理欺侮时,意识到绝不能留下来。
环球时报:在饰演潘生时加入了哪些自己的想法?
张艺兴:我在心理层面做了一些设计,补充了人物背景,比如潘生的性格,包括三个阶段的不同变化,都是我自己的理解。其实潘生不坏,只是社会经验不足,把职场的实力比拼看得很重。所以我在构建角色时会注重“我很需要别人肯定”的设定,这也是他会在犯罪集团动摇的原因,因为他似乎在这里找到了实现自我价值的路径。导演给我看过大量的资料,给我对人物理解提供了很大支撑。
环球时报:拍摄时有压力吗?有哪些特殊体验?
张艺兴:压力很大。这种压力来源于美术置景还原的真实环境,一进那个房间我就很压抑。有一场戏我被人拿枪指着,那一秒钟我真的感受到压迫和恐惧。最难的一场戏是在厕所,我要把写着求救信息的纸从马桶里捞出来塞到嘴巴里。一开始我会担心马桶不干净,但只要听到导演喊开始,就没有杂念了。
环球时报:出演这部作品最大的意义是什么?希望观众如何评价你的表演?
张艺兴:这是部非常好的反诈骗电影,最重要的意义是希望大家不要上当受骗,“不听、不看、不点击”,也希望还在困局中的人能尽早回家。影片中有一幕,久违的阳光照射进潘生的眼睛,潘生睁眼看到阳光和安娜获救时脸上那种欣喜,他知道自己做的这一切是有回报的。潘生希望用自己的能力把所有人解救出去,这是他存在的意义。这是我这个阶段尽所有努力带来的作品,希望大家会喜欢。


张艺兴 Lay Zhang | 环球时报 采访 Global Times Interview《孤注一掷 No More Bets》20230811
主创说 | 专访电影《孤注一掷》主创:真实是这部电影的最大力量
8日,揭秘境外网络诈骗全产业链内幕的犯罪电影《孤注一掷》上映。该片取材自上万起真实诈骗案例,讲述程序员潘生(张艺兴饰)、模特安娜(金晨饰)被海外高薪招聘吸引,却落入诈骗集团头目陆经理(王传君饰)境外诈骗工厂陷阱的故事。截至9日下午,该片总票房(包括点映及预售总票房)超过8亿元人民币。此前,该片点映及预售总票房过5亿,成为中国影史点映总票房冠军。
《孤注一掷》导演申奥、领衔主演张艺兴、王传君在接受《环球时报》采访时,分享了电影创作的许多幕后故事。申奥告诉记者,影片的创作初衷来自身边人的真实经历,犯罪只是背景,“我们更需要做的是把观众视点聚焦在人性、良知和正义上,而不是用残忍的事件去吸引眼球”。
申奥:最想讲人性的善良
环球时报:这部电影的创作初衷是什么?如何从上万件真实案例中筛选出典型?
申奥:创作初衷来自我的好朋友,他的小学同学经历了电影中类似的事,最终走上绝路。这件事给了我很大的刺激和警醒,于是决定把这类题材搬上银幕。还有一位程序员的案例让我印象特别深,有人邀请他去旅游,到了之后对方直接把他扣下来。他可以联络国内,却不敢说自己在哪,一直回不来。很多案例其实都有高度相似的地方,我们提炼了典型的案例和人物,把其中比较有戏剧冲突的部分筛选出来,最后编织成现在的故事版本。
环球时报:此类现实主义题材的尺度如何把控?
申奥:在我看来,真实是电影中的最大力量。其实现实生活中的案件比电影展现出来的残忍很多倍,但要讲究分寸感,应该点到为止。我们更需要做的是把观众视点聚焦在人性、良知和正义上,让大家提高警惕意识,而不是用残忍的事件去吸引眼球。犯罪只是整个电影的背景,我们最想讲的还是关于人和人的信任,人性的善良。
环球时报:哪句台词印象最深?犯罪集团洗脑式的口号是怎么想出来的?
申奥:咏梅饰演的反诈警察有句独白:“人有两颗心。一颗是贪心,一颗是不甘心。”这也是这部电影想要表达的。而像“想成功,先发疯,不顾一切向前冲”这些口号,是我们在查资料时发现诈骗集团每天会出早操,伴随着节奏强烈的音乐,有人边喊口号边给员工洗脑。我们在网上找到很多诈骗集团和传销集团员工常用的顺口溜,编到剧本中。
环球时报:你曾说选择张艺兴饰演潘生是想看“阳光坠入黑暗”,能否展开说说?
申奥:艺兴生活中是个特别爱笑健谈,跟人打交道、沟通都非常阳光开朗的男孩。但片中他被关到一个很恐怖、戒备森严的诈骗工厂,我想要寻找一种反差感。
环球时报:较高的观众期待会有压力吗?
申奥:是压力也是动力。从电影层面上,希望观众觉得是一部好看的电影;从社会意义上,希望有人因为看了片子可以远离诈骗。一部电影拍完后,就要把它的全部交给观众,交给市场。我们会认真听反馈,再修正下次的创作。

张艺兴:这是尽我所有努力的作品
环球时报:初次看到《孤注一掷》剧本的感受是什么?
张艺兴:我看过剧本之后只有一个想法:天呢,这能拍吗?这能播吗?各种被打、被电击等惨不忍睹的画面。这种题材很难得,剧本框架结构很扎实,从头到尾非常清晰地讲述故事,描写每个人物的性格。看过剧本后,我跟导演见面聊了自己对角色的思考,大家一起努力,就有了现在的呈现。
环球时报:对潘生这一角色如何理解?你个人与角色有何相似之处?
张艺兴:潘生是向阳而生的人,他渴望阳光、向往正义。他也是个有棱角的“高精尖”程序员。电影开始的那一幕,他因为公司的不公正待遇,分分钟侵入公司网站,留下一场恶作剧转身离开。这是我所理解的“潘生的骄傲”——此处不留我,自有留我处。相似之处就是我们都很执着,甚至是执拗。
环球时报:这个人物经历了哪些心理变化?是否有过动摇?
张艺兴:潘生的人物变化有三个阶段。第一阶段是发现被骗后不服气。第二阶段看上去慢慢被同化,跟诈骗集团成为一伙。第三阶段,当大家以为他真的被同化时,其实潘生一直想逃跑,并且想帮助其他人一起逃走。他想尽各种方式,比如在钱上写求救信息、拍照时比手势发给朋友等,这些细节太多了。
潘生也动摇过,有一场戏安娜对他说:“要不你留下来吧,他们挺喜欢你的。”这句话触动了潘生的内心,这是潘生一直所渴望的“自我实现”。但是当他看到安娜被陆经理欺侮时,意识到绝不能留下来。
环球时报:在饰演潘生时加入了哪些自己的想法?
张艺兴:我在心理层面做了一些设计,补充了人物背景,比如潘生的性格,包括三个阶段的不同变化,都是我自己的理解。其实潘生不坏,只是社会经验不足,把职场的实力比拼看得很重。所以我在构建角色时会注重“我很需要别人肯定”的设定,这也是他会在犯罪集团动摇的原因,因为他似乎在这里找到了实现自我价值的路径。导演给我看过大量的资料,给我对人物理解提供了很大支撑。
环球时报:拍摄时有压力吗?有哪些特殊体验?
张艺兴:压力很大,这种压力来源于美术置景还原的真实环境。一进那个房间我就很压抑。有一场戏我被人拿枪指着,那一秒钟我真的感受到压迫和恐惧。最难的一场戏是在厕所,我要把写着求救信息的纸从马桶里捞出来塞到嘴巴里。一开始我会担心马桶不干净,但只要听到导演喊开始,就没有杂念了。
环球时报:出演这部作品最大的意义是什么?希望观众如何评价你的表演?
张艺兴:这是部非常好的反诈骗电影,最重要的意义是希望大家不要上当受骗,“不听、不看、不点击”,也希望还在困局中的人能尽早回家。影片中有一幕,久违的阳光照射进潘生的眼睛,潘生睁眼看到阳光和安娜获救时脸上那种欣喜,他知道自己做的这一切是有回报的。潘生希望用他的能力把所有人解救出去,这是他存在的意义。这是我这个阶段尽所有努力带来的作品,希望大家会喜欢。
王传君:为演这个反派模仿秃鹫
环球时报:为演好陆经理做了哪些功课?
王传君:陆经理是诈骗团伙的中高层头目。之前我对反诈不太了解,创作时导演给了我很多纪录片资料,很多真实案例非常令人震惊。我们有非常优秀的造型老师,设计出陆经理“带着金表、木头手串、梳着大背头”的外貌。我还模仿了秃鹫的特征,吃饱的秃鹫依然盘旋在所有人周围,仿佛随时能再叼一口,所以我大部分时候的体态是像秃鹫一样往前探着。
环球时报:片场有哪些印象深刻的故事?
王传君:片中有句诈骗团伙的口号,“今天睡地板,明天当老板”,我们拍摄时把地板气味都还原出来了。现场将近300多个工作人员和群众演员共用一个洗手间,40度的摄影棚里没有空调,用气味还原气氛。这种气氛待久了都闻不出来,“如入鲍鱼之肆,久而不闻其臭”,自然而然就会融入进去。
环球时报:陆经理“前一秒杀人,后一秒拜佛”时是怎样的心理状态?
王传君:他其实是麻木的,因为这种事他已经干了无数遍。但是画面确实勾起很多观众朋友的兴趣,让更多人认识到陆经理内心的欲望。希望可以通过这些小的切入点,带大家感受片子里更多细节。
环球时报:与张艺兴、金晨搭戏的感觉如何?
王传君:有一次导演给我打电话,告诉我潘生的演员定了张艺兴,他们见面坐下来聊了几句后,导演认定“就是他”。拍摄时我也很惊讶,大家都不像是在表演,都很自然,看着他们的眼睛就会让你相信当下的事情,很快就能融入进去。
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#张艺兴解读潘生价值观##张艺兴说潘生造型反映心理变化# 滴滴滴!【内幕消息❗️】电影《孤注一掷》主演@张艺兴 专访正片上线!有关“潘生”的N个“内幕”关键词,一起来听!👂
📌内幕关键词一:真实沉浸
看过导演准备的一个T硬盘案例,现实远比电影残酷,看完资料觉得自己演绎的”潘生“这种程度“挨打不算什么”。“潘生这个角色不需要反杀,不需要神话,有很多人连走出来的机会都没有”。
📌内幕关键词二:向阳而生
为什么“潘生”夹钱只夹了一张?为什么“潘生”没有被利益诱惑?张艺兴细致解读自己对“潘生”所持价值观的理解:他受的教育是要有正义感,最后一缕阳光照进潘生的眼睛的时候,那种开心是他由内而外散发出来的。
📌内幕关键词三:片场碰撞
张艺兴谈到,和王传君老师拍戏特别“舒服”,合作过程也给了自己很多帮助,“影视这条路我还是半路出家,有大家的帮忙,有大家给我的机会。”
📌内幕关键词四:未来期许
在演员/歌手/舞者不同身份中切换,张艺兴也分享了自己对不同身份的理解:歌手是要自己,演员是不能有自己。未来张艺兴对现实主义题材类型依然比较感兴趣,“我可以通过演这个电影拿到一个契机,感受别人的生活,我觉得这对我来说是一个有念想的事。”
#张艺兴说票房和作品属于大家##张艺兴被打骨折的戏是真实拍摄的#
本期“猫眼中人”嘉宾—“潘生”@张艺兴 分享“内幕消息”!
🎬第一次演男主是一个全新的征途,他说“票房和作品属于每一个演员”,也想通过这部作品传播更多的能量,看过电影的你是否有感受到@张艺兴的心意?
💪🏼打戏都来真的演员,什么都不玩虚的!拍《孤注一掷》潘生吞马桶纸戏之前的内心os是?
#张艺兴解读潘生价值观#
从不同的采访和花絮中都可以感受到,张艺兴是真的有在认真了解潘生,成为潘生👦
自古以来邪不压正,影片的最后潘生选择了他最核心的那个价值观,叫做正义感。
张艺兴说潘生有一种执拗,是一种向阳而生的棱角,当潘生抬头看那个飞机的时候,那种绝望跟最后阳光照着他眼睛,他睁开眼那一秒在看到安娜她还活着,他笑的跟花一样。他每个阶段都有自己不同的选择,但潘生的「正义感」还是从一而终的。
#张艺兴解读潘生价值观#演一个人物之前要找到一个支点去发散,潘生得到大家的认可很开心,自己也给潘生设定他的价值观,在普通家庭长大,非常有正义感,对想要做成的事情非常执着,所以他经历了不服屈服反抗后看到阳光照进来,真的发自内心的开心得到满足,歌手和演员不一样,演员是不能有自己,作为半路出家的演员,一直在学习在尝试不同类型~
张艺兴 Lay Zhang | 新浪娱乐 采访 Sina Entertainment Interview《孤注一掷 No More Bets》20230811
@新浪电影
#张艺兴为潘生设计角色细节##张艺兴谈粉丝哭了#《孤注一掷》上映4天票房已破11亿,我们对话主演张艺兴,他为“潘生”这个角色设计了很多角色细节,电影中被打都是真打、真敲、真摔,厕所吃纸的戏是一条过;而聊到演唱会和粉丝,他动情地哭了。
-张艺兴说接这部电影,因为“极致”,人物有他极致的固执和执拗,和自己是有链接的。他会花非常多时间去研究角色“潘生”,为他设置了三到四个阶段的递进。
-片中潘生与金晨扮演的安娜在厕所中偶然遇见,后续建立起合作关系,张艺兴解读两人关系:首先心生好感,然后发现是同道中人。两人最后的相视一笑,也体现了潘生对正义的向往。
-关于潘生在厕所吃纸的戏,张艺兴透露纸是真纸,马桶也是真马桶,而且是一条过。虽然观众看这一幕会有生理上的不适感,但拍摄现场会有魔力,在那么好的道具美术环境下,会有身临其境感。
-电影中潘生一直挨打,张艺兴透露都是真打、真敲、真摔,虽然可以用护具,敲腿的时候还是有很大冲击。张艺兴根据受害人资料中的表情,诠释被殴打的痛苦。
-拍摄《孤注一掷》的过程是很压抑的,需要用健身、跳舞来释放一下自己。张艺兴会在片场和王传君一起跳舞、用唱歌的方式来对话,还喊对方baby。他也说王传君的表演没有痕迹,跟他学了很多。
-张艺兴近期在办巡回演唱会,他谈到自己的粉丝“贝壳”哭了。他珍视粉丝对他的支持,但害怕随着年龄增长,唱跳水准如果有退步,心里会很自责,“舞台是我的领域”、“不想让喜欢我的人失望”。
张艺兴说自己有潘生那种执拗,一定要为了贝壳保持得非常好,希望可以一直跳下去。他想做粉丝的底气,让大家骄傲。
230811 | 新浪电影《孤注一掷》张艺兴专访片段〈文字版整理〉
【我们会“下船”吗?】
我说了我演唱会就是为了我的贝壳嘛,这意思。我觉得我的粉丝也挺辛苦的,我不知道我如何永远去为他们创造这种超出期待的价值。但是我就是一直在路上,演唱会的时候,我就跟我的粉丝们沟通一件事,我说张艺兴好像从来没有变过,我说从一开始就有一个梦想,就有一个明确的目标,到现在,物是人非,我还是那个我,你们呢?你们是否会一直爱我,是否会在有一天“下船”?你们在你们“上船”的那一刻,就注定有一天你会离开,你会“下船”。
我跟我的贝壳有一句话嘛,叫做未来无限大,我们一起走,其实下一句就是我们一起走,然后各自幸福。就是,就会觉得很很伤感,所以那天演唱会的时候。
我说我如果有一张船票的话,你会不会跟我走,贝壳就会。
但我知道他们有一天会“下船”啊,我知道,对,因为我也知道,我不知道我能跳多久,我不知道我能唱跳多久给他们,对,我也怕有一天,因为我开完演唱会,我问的最多的是我说我唱红歌跳舞退步了吗?
Q:所以你问粉丝这些是想确定他们对你的爱还是?
不是,我只是想满足一下当下的某一种确信,就是我知道你们现在不会走,那你们现在陪着我,我再做出好的成绩给你们看,不会让你们失望。
其实就像贾樟柯在电影《山河故人》里面,就每个人只能陪你走一段路,可能确实离别是一个注定的结果。
嗯,
Q:所以你会接受这件事情吗?
我当然接受了,所以我在台上跟他们讲嘛,我说 ,我刚才为什么说物是人非的世界,我还是那个我,那你们问的这个问题就知道,肯定未来他们会有很多会,会把这份爱附加很多条件,我觉得他们没有错,就好像一开始他们义无反顾的支持我一样,所以我也会义无反顾的支持你们每一个决定,留下来继续“上船”,你们想“下船”,你们不想看啊,不想看我唱歌跳舞。啊,我都能能接受,都能接受。包括可能我出的电影你们也不想再看,我都能接受。但是我觉得我跟贝壳就是那种双向奔赴。
Q:就你可能想的是他们会附加很多条件,但我也知道很多人粉到最后变成生命粉,就是你活着你开心就可以,就会有这样的粉丝的。
当然当然我觉得粉丝种类很多嘛,我只是觉得说我很害怕的,就是有一天33了,在跳舞的时候累啊。可能跳的不够好了。不能满足他们,这么就是以前看到的我的话,我就会很自责。
因为舞台嘛,我的领域。
Q:但是可以把电影变成你的领域啊。
我会努力的,对,我会努力的,因为我如果这个域没有做好的话,我不希望他们因为这个领域会受攻击,懂吗?就实力放在这儿,就让做你们的底气,你们就可以骄傲的说,哎,我喜欢张艺兴,就够了。
Q:就是在你心中,比如说你为了舞台愿意跳到多久,是把最好的那个年龄段留在舞台,还是说你会一直跳下去。
我希望我能一直跳下去,那我不知道未来会发生什么吗?我害怕就是年龄大了以后,唱跳没有现在这么强了,所以就很害怕,很害怕就不能满足他们,感觉我没有那么强的时候,就就觉得对不起,很对不起他们的喜欢买票的粉丝们。
Q:你害怕惶恐的情绪从什么时候开始?
今年在深圳场,第一次开的演唱会,有一些片段如果你可以看一下,你可以告诉我,如果退步了的话,就我不想自己退步。
Q:所以你是个习惯性会对未来有一些担心和惶恐人,因为会有些人我觉得就是未来再说呗。
好我就只怕我不想让喜欢我的人失望,仅此而已。
Q :但我觉得其实最近对于贝壳而言注定是幸福的,因为其实大家都说啊,今天看演唱会,明天就可以去看《孤注一掷》的电影了,然后大家发现这部又演的很好,就是可能真的会在不同的领域去发光,然后就算有一天唱跳不动,你也可以成为一个非常好的演员。
不行,我就是潘生的那种执拗,就是不行,就一定要一直保持非常好,就是为了我的贝壳,都要保持的非常好。
Q:就算电影领域变得很好,但是舞台也不愿意放弃。
不要。
Q:但我觉得粉丝其实更想的是要好好的保重身体,因为他会也很担心有些比如说舞台动作什么的就不让自己受伤。
哇,我多久没有流眼泪了,我的天。
Q:最上一次是什么时候?
上次就是舞台的时候,就演唱会上最后那句话的时候,我说如果我一张船票你会跟我走吗?问了一句没有,很浪漫确实,但我自己心中已经知道答案的话,但是他们还是说会。
Q :但可能自己私底下生活中你并不会就是经常哭。
不会,不可能,没有事情可以把我搞哭,生活里。
Q:所以真的就是想到梦想,想到粉丝就会哭。
对,而且那句话我前面加了一个前缀,首一句话是我有一个非常大的梦想,然后在最后结尾说如果我一张船票你会跟我走呐?说出来都是泪。
Q:我觉得他们会的,“下船”就算是一个逃不掉的宿命,也一定会有人跟你走。
其实聊这个我的初心啊,包括贝壳啊这一块可能是让我最柔的那个软肋。

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Q:拍这部电影过程中最难处理的一场戏是哪场?
我觉得其实整部电影它都挺难处理的,这个角色与我而言,因为其实潘生,大家在看的时候它其实分为几个阶段,从一开始我就是宁死不屈到中间放弃抵抗,然后再到一部分想要同流合污,然后再到永远的邪不压正,再到向阳而生,向阳而生可能是贯穿整剧吧,就是最后的那个状态,就是从外面出来就当那个太阳照进潘生的眼睛的时候,潘生不敢相信包括他抬头看那个飞机飞过的时候,他都在想我能不能逃出这个牢笼。
其实我在塑造这个角色的时候,我把潘生这个人物设定成的事没有得到自我实现的这样的一个角色。所以为什么他会离开,是因为大家都觉得他会被提拔一下,提了别人,那你不认可呗。那场戏我的心理就是,你没给我多少钱,你还不给我title,不给我职位,那行啊,你去找你觉得厉害的人。
Q:我看电影比较印象深刻的是你从马桶里拿出那个碎的纸,然后直接塞到嘴里面。
我觉得最有意思是我前面那个观众,他这个刚刚这个不是金晨刚上完厕所那个嘛,我在想着这个脑洞真的是,刚刚上卫生间,你就把那个吞进去了。
Q:电影的打戏你觉得拍得爽吗?
我?我不爽,但是我觉得是很有压迫感和压力的。在那个环境下,如果你说挑战可能就这块吧,太压抑了,那个环境,所以你需要一点途径去释放。
Q:那就是这次跟王传君老师合作之后没有学到什么表演秘籍?
当然当然,传君哥baby就是非常自然自如嘛,就没有痕迹的表演,就大家老说他不像演的,他就是没有痕迹的表演,他没有痕迹的表演,它也用了很多设计,包括那个手帕,包括他的冰淇淋,那我觉得其实有时候运用道具做一个更生活化的这种这样的一个表演,也是一个非常可取之处。所以在后面的一些角色的塑造过程中间都会更好地使用道具。
Q:那如果你可以跟王传君老师二次合作的话,你希望你们之间是一个什么样的人物关系?
我希望我是警察,他是犯人,然后让我抓到他。
Q:电影上映以后你会去网络上看大家的一些评价吗?
看看就好了,因为这个本来每个人对于作品的评判都不一样,我觉得尊重大家的评判就好。我自己也不怎么看,我自己觉得在那个时候我已经尽力了。
Q:你不会好奇大家对这个电影有什么样的看法之类的吗?
对,我会请教一些我的前辈。包括问了一下可辛导演,可辛导演给我一些鼓励以及就是未来可以哪些方面可以更好的一些指导。
Q:我在网上有看到很好笑的评价,这孩子带着父母去电影院看你了,然后父母看完电影之后就问孩子这个电影里面张艺兴在哪?我怎么没有看到他,因为你电影里面的形象
跟你有一个非常大的颠覆吗?
我觉得只要你们来看的电影,因为这个电影还是我觉得最有意义的地方就是能够让全民通过这种电影的方式、娱乐的方式能够提高反诈的意识。昨天我们在路演的时候,有孩子说我以前不知道反诈是什么,但现在我懂了,就是从这三个字我觉得就是功德无量,我在哪不重要。
Q:那对于你来说,比如说整部戏当中演得爽、票房高、口碑好以及评分高这几个,在你内心的排序是怎样?
我觉得首先是自己有没有得到提升吧。每一部作品都是这样的,对,首先我觉得到我现在这个年纪可能更更多想的是自己对自己的肯定吧,你自己觉得哪好?你自己哪不好?我只能说潘生这个角色是我尽力了,在那个阶段的我。
Q:这个是两年前拍的吧?三年前。所以你回过头看自己的表演是什么样的感觉?
我觉得也挺自然的,就是这一切就顺理成章地往下走,只是这后面那一part因为我们减掉了很多过程,就很多过程没有了,我自己在看的时候,我觉得哎,怎么潘生突然出现了,会有这种这种情况,因为其实我们拍的时候拍了。比方陆经理不是把那个安娜喊上去嘛,不是想让她跪下吗?不想走,你嫁给我。那个时候我是在外面,为什么突然就是潘生说,哎我们合作吧,所以就是其实我在外面都听到,他们说所有的一切,才敲的那个门。
Q:你觉得演员这个身份对你来说意味着什么?
意味着体验,是体验生活的一种方式渠道。因为我没有生活,我天天被工作弄满了,塞满了,我发现创造角色是一种非常有挑战且有爽感的工作。
Q:接下来有没有特别想去挑战的?
希望多演现实主义题材。艺术来源于生活,所以我们要取材于生活,取材于生活,需要你不断的去体验生活,去感受生活,我觉得这是我为什么希望演现实题材的原因。
Q:那你不会说渴望在演员这方面获奖或者什么的?因为大家可能提到音乐人张艺兴有一个非常具象的一个形象在,但可能提到演员张艺兴可能就脑海中会比较模糊一点。
我不希望有这种枷锁给到自己,因为我在我的理解里,音乐是展现自我的时候,而演员是不需要你自己的时候。
Q:那大家都说你是特种兵事业批嘛?那如果一个月让你不工作的话,你会做什么?
不可能,一个月停下干嘛呢?

《孤注一掷》上映7天,目前票房18亿,预测总票房38亿,是今年暑期档毋庸置疑的大爆款。
8月5日,导演申奥,主演张艺兴、金晨、王大陆同框连麦@新浪电影,助推#电影孤注一掷#登热搜第2位,多个话题登上热搜榜,为电影点映好成绩添砖加瓦。
《孤注一掷》是一部强社会话题性的电影,在微博掀起了讨论热潮,点映的3天内,登上微博主榜23次,文娱榜29次,8月8日公映首日上榜热搜23个。

映前热搜第一位的话题#月薪15万的境外工作你去吗#,点映后发起的#你遇到过的诈骗手段#、#看完孤注一掷你想起了谁#等话题都从社会话题的角度助推电影热度,同时也强化宣传了电影的反诈主题。
作为当下最热门的电影之一,《孤注一掷》戏里戏外有很多细节引发观众热议,更有很多细思极恐、暧昧不明的情节设置被网友们反复争论。娱理工作室对话《孤注一掷》的导演申奥,主演张艺兴、王传君,为大家揭秘关于《孤注一掷》幕后的小秘密。
《孤注一掷》是导演申奥的第二部长片电影,与上一部《受益人》类似,他关注的依旧是非常具有社会话题性的题材,申奥说这确实是自己的创作取向,“我的创作基本灵感都来自于真实世界和社会新闻。”
拍完《受益人》后,申奥开始思考第二部电影的题材,就大量收集了一些网上的新闻,关注到一个在境外的诈骗集团绑架了一对程序员,还雇佣了一些美女,做了一个诈骗公司,向境内伸出魔爪骗钱。在做这个题材的过程当中,申奥跟朋友聊天,间接知道了一个朋友的朋友在2020年的时候,因为接触到了网络赌博和网络诈骗,损失了50万人民币,最后就自杀了。这个事情对申奥的冲击很大,他意识到网络诈骗不光是要钱还是要命的,于是他决定把网络诈骗和网络赌博拍成一个严肃题材的犯罪电影。
《孤注一掷》是申奥和监制宁浩的又一次合作,宁浩给他很大的创作空间,只在关键的节点上进行一些点拨,比如最初在选材的时候,还有关于记者、关于体育等其他一些备选题材,最后宁浩帮申奥做了决定,说拍网络诈骗会很有影响力。
在叙事模式上,宁浩建议的是单线叙事,主要拍诈骗集团,第一版故事大纲只有潘生和安娜两个人,但申奥觉得这样的叙事不够厚重不够全景化,他更倾向于多线叙事,让诈骗集团、受害人、警方三条线并行,描绘出群像、勾勒出黑色产业链,这样能产生更强的警示意义和社会意义,最终宁浩支持了申奥的决定。
王大陆饰演的赌徒阿天的戏份是最先拍完的。申奥表示剧本是多线叙事,拍摄也同样采用多线的方式,先拍完一条线,再拍下一条,这样演员之间彼此都没有见过,才能去构成他们之间的陌生感。
“我们老说冤有头债有主,但是在网络犯罪面前是冤无头债无主,你根本不知道让你倾家荡产、妻离子散的人是谁。如果演员们白天在一起拍,晚上在一块吃,总会觉得跟戏里的气氛不太对,因为戏里面诈骗工厂这条线的所有角色是完全没见过那帮人的,直到最后的那场宣讲会的时候,他们才彼此对视。”
王大陆的受害人线拍了两周多,张艺兴领衔的诈骗工厂的戏份拍了40多天,警察线因为涉及到最后毁掉体育馆主场景的戏份,所以拍摄时间集中在最后。饰演反诈警察的咏梅当时已经获得了柏林影后,但是她全程都在片场,随时配合剧组的拍摄计划。
申奥认为《孤注一掷》最大的挑战是如何平衡这么多角色的比重,让每一个人物都深入人心。创作主要角色时,申奥基本上是围绕着人性的弱点去塑造的——潘生是骄傲,安娜是贪婪,阿天是盲目。
潘生和安娜的程序员+模特的职业设定则是在体现一种反差感,“我们对程序员有些固有印象,都是会比较宅,比较内向,反过来的极端就是在五光十色聚光灯下的模特,但其实我们也比较了解模特行业,他们背后也有很心酸的故事,每个人都有自己的出身等等,所以我想让这两个人形成一个特别鲜明的反差,但是在底色上两个人是有共振和共鸣的部分。这个共鸣就是善良,跟年龄、职业、性别都无关,只要你内心深处有良知,两个人就会共鸣。
张艺兴饰演被骗进诈骗工厂的天才程序员,在戏中有多场很惨的戏,他透露比如从厕所马桶里掏纸出来吃的那场戏,是真马桶也是真纸真吃,在片场营造的真实环境中他不会考虑太多,只会完全进入角色身份,所以这条戏也是一镜到底一遍过;再比如戏里的多场挨打戏,都是真打,尤其是要打头打腿的戏,无法做防护,但想到拍摄这部电影能让更多人意识到诈骗的可怕性,他说挨点打也不算什么。
电影中潘生被打断腿、安娜被刺指甲的那场戏,在张艺兴看来是潘生彻底被击垮的一个重要节点。张艺兴透露,原本那场戏潘生被打趴下后,他往前爬的时候说了“对不起”三个字,是对着安娜和苗峰说的,那场戏也寓意着潘生的自信和骄傲全部瓦解,并且落下眼泪。
但导演认为,人在极致的痛苦和绝望中,无言的力量更强大,所以删掉了“对不起”这段戏份。
在被观众津津乐道的挨打戏之外,张艺兴其实更希望大家注意到这个角色的几个层次。张艺兴给潘生设置了三到四个阶段的递进,他分析潘生需要的是马斯洛需求层次理论中最顶层的自我实现。
一开始他在自己的职场没有得到提拔,于是愤而辞职,被骗入诈骗工厂后一开始想跑,后来被打屈服,再到后面受到老板的认可,发现老板记得自己的生日、老板请他给女儿辅导功课,他慢慢在考虑要不就在这干下去,但在撒钱的那场戏中,他只夹了一张美元,他还是那个他,底色没有变。
饰演诈骗头子的王传君参考了很多资料,最终找到了一种动物来比拟这个反派角色:“就是那种吃饱了的秃鹫,但是依然在所有人周围盘旋,看看能不能再多啄一口的那种感觉,所以陆经理的姿态一直是脖子往前倾一点,手一直扶在这边,像个大翅膀要展开的感觉。”
王传君饰演的这个反派是好话说尽但又坏事做尽,他表示看完剧本后发现陆经理就是这样一个人,所以他很快也确定了自己秃鹫般的演法:“永远在假关心着自己的下属,给大家做饭,客客气气的那样子,但确实狠人都不会露相的。”
导演也给他增加了一个表演支点,就是没事就摸摸别人,“你回忆生活中会PUA别人的人,就是经常会摸你,关心你怎么样了,所以你会发现陆经理其实没事就跟别人搂搂抱抱,好像特别亲的样子,所以就变成了一只会摸人的秃鹫。”
王传君戏里是诈骗头子心狠手辣,但是只要导演一喊cut,他就会立刻出戏,他表示如今他会更倾向于比较松弛的创作方式,“不然我太容易emo了,可能会emo爆了。”
电影中诈骗集团被瓦解的其中一个突破口是阿才放走了安娜,有很多观众把阿才这个角色定义为“纯爱战士”,但导演表示,阿才对于安娜并不是爱情。
“但是好感或者同情、恻隐之心是有的,因为很多被骗过去的人的今天仿佛就是他的昨天,所以让他去行刑,他其实没什么心理负担,但真的让他去杀人,这个意义其实完全不一样的,打人跟杀人完全不一样,况且他是通过那个女骗子把安娜给接过来的,同时安娜跟潘生在诈骗集团里面的身份也是完全不一样的。”
潘生和安娜在电影里联手对抗诈骗集团,但在张艺兴看来,这两个角色之间也不能用爱情来定义,更准确的说法是“同道中人”。在厕所相遇的那场戏,潘生会因为安娜很美而心生好感,但发现她没有告发那张纸条时,意识到两人可能是同道中人,再到结尾处诈骗集团被瓦解,潘生和安娜再次相遇对视,那个时候潘生感受到的是一种不可思议,发现安娜竟然还活着。
电影筹备期,演员马伊琍看了剧本,认为王大陆很适合赌徒阿天这个角色,于是向剧组做了推荐。
赌徒阿天的年龄、性别、背景都经过精心的设定,申奥希望他是一个盲目的、冲动的、自大的人,有强烈的自信,以为自己可以掌控局面,又足够聪明,以为可以左右自己的情绪和判断,往往这样的人就会被陷阱给精准诈骗到。
阿天家境优渥,即使身欠赌债也并非不能偿还,但他还是选择了跳楼。对于这个选择申奥也是做了研究的,上文提到的那个因赌博而自杀的朋友的朋友,前前后后被骗了50万,以自己的财力完全可以支付和偿还,之所以会采取自杀这样极端的手段,一方面是经济上的损失,另一方面是受不了智商的羞辱,很懊悔和自责,面对家人时很羞耻,所以一瞬间就上头了。
但电影中阿天并没有坠亡,申奥说,相较于直接写死这个角色,如今呈现出的才是最惨的状态,“需要大量的钱去继续维持他的生命,亲人朋友还会见到一个永远醒不了的人,给人后续带来的伤害比死亡还残忍。”
全片初剪版有接近三个小时,成片剪去了50分钟的素材,完整版中每一个角色的人物线都更加完整。
比如梁安娜跟母亲的相处前史也拍出来了,“安娜家里很困难,母亲是个赌徒,最开始她接到荷官工作的时候说我干不了,她的闺蜜是劝她说以彼之道还施彼身,就是你妈输的是小钱,你从那些赌徒身上赚到大钱,然后带着你妈远离那些赌博的朋友,原来是这样设计的,这也都拍摄了。但我们在后期看片的时候,觉得这样她的动机不够单纯,我们要选择更准确的动机,所以就把母亲的那一部分给拿掉了。”
再比如有场陆经理吃泡面的戏,成片中的呈现是阿才在对面给陆经理看手机里他把安娜沉入海底的画面,但其实后面还有后续:陆经理拿钱给阿才,然后拍他肩膀告诉他第一次都这样,以后就好了,这个是为了交代阿才之前没杀过人,“现在想这个情节还挺关键的,但是当时因为时长,就遗憾剪掉了好多东西。”
拍摄诈骗产业链,《孤注一掷》在制作过程中非常重视一个关键词叫逼真,不仅是人性的逼真,还有造景、服装方方面面的逼真。
导演说,最关键的还是角色,“这个场景、这个故事,被一个你相信的角色演绎出来的时候,其实无论身处什么地方,观众都更愿意相信这个地方是真的。”
《孤注一掷》的主演张艺兴本身是唱作歌手,但是申奥并没有让他为电影唱主题曲、宣传曲等等,导演说这是因为他希望观众相信张艺兴就是潘生,“我们担心的是演员的身份跟最后歌手的身份会冲突、让观众出戏,你已经沉浸在这个人的表演里了,已经把他当做一个角色了。”
《孤注一掷》的主题是关于真相和信任,所以申奥力争每一场戏都围绕着这个主题去写。
“我其实是打算跟观众进行一个互动,就是有大量的东西其实你搞不太清楚,不确定到底是真的假的。比如在飞机上,潘生说我黑掉你手机就可以了,他究竟是黑的航空公司的网站,还是黑掉的手机,还是怎么样,没有给一个特别明确的答案。然后在办公室里陆经理让安娜嫁给他,观众心里也会想这句话到底是真的假的。陆经理最后说全都走可以回家了,观众又会想真的假的。到最后他跟潘生说你把我女儿送回去,我要立功,他想立功吗?真的假的?
整个电影的好多桥段上,我们都在用这种方式去处理真的假的,我想让观众一直处在对于真相的怀疑当中,哪怕最后答案不是确定的,但这个观影过程跟很多角色是有代入感的,是一种心理上的跟观众做的互动。”
《孤注一掷》上映后,申奥设置的这些“真的假的”的悬念点被观众反复讨论,他说每一个问题在他心中肯定有正确答案,这是做剧本时必须想清楚的。
比如影片末尾陆经理那句引发观众热议的“我也要立功”,其实是陆经理骗潘生的一句话:“陆经理不是当时才反应过来,他早就已经想好了怎样利用警察迫切破案的心态让他们上钩、去破解他的手机,然后爆破密码失败去引爆最后的服务器、销毁所有的证据,但这个前提就是要把潘生给支开。所以他就先给潘生一个假任务,先让他离开,陆经理只需要几分钟时间,只要警察拿到他的手机解密码失败,那边证据就全部销毁了,所以他只是给自己争取一个时间差,只是在骗潘生,我们只要带着‘骗’去看,好多戏就有答案。”
影片末尾,陆经理发现阿才偷偷放走了安娜,此时阿才先发制人刺了陆经理,但陆经理却决定放过他,有些观众把这场戏理解为诈骗头子也有恻隐之心和兄弟情,申奥表示事实并非如此,“他就是为了保自己,利用阿才,榨取他最后的一点价值。”
申奥表示,陆经理这个角色是往狠极致的方向去创作的,也包括反转,“我其实不太擅长情节的反转,我比较倾向人性的反转,比如说彼此之间信任的崩盘,或者在极端情况下选择判断,可以看出一些人性,那么陆经理到底是出于兄弟情放过他,还是处于狡猾和利用榨取他最后一点剩余价值,我觉得观影一部分就是互动,就是观众去猜测导演的创作意图,这是看电影的一部分。”
带着“骗”的思维去看电影,一些观众猜测影片中由林韦辰饰演、和警方合作的当地侨领可能与黑暗势力也有勾结,但导演表示这个角色的确在剧本中就是一个正面人物,“在很多次我们警方的境外执法的行动当中,当地的侨领都扮演了很重要的角色,给了很大的支持,所以这个角色就是一个正面人物。”
《孤注一掷》反派团伙下的一盘大棋,需要观众非常细心、甚至多刷才能找出答案。
比如安娜的照片被印在小广告上导致了失业,随后进入诈骗工厂,影片最末模特公司有人被警察抓走,可见这是从一开始就设下的陷阱,申奥表示,“因为很多公司表面上看起来是正规经营,其实私底下都在售卖一些隐私和资料,大家都要提高警惕。”
最后宣讲会上那个手拿筹码在膝盖上敲击的人,其实在电影中一共出现了四次,他还把陆经理介绍给了政要。
影片最后体育馆的那场大戏里埋藏了非常多的细节,带头开枪的是当地警察,而这个人在电影中并非第一次出现,申奥透露,“其实开枪的人是骚乱里面带头砸车的人,骚乱是警方内部的人在带头,警方有人在给他们保驾护航提供庇护,但我们也没有特别想让观众识别出来,我们就给埋在里面。”
张艺兴:17岁时的那股劲,还在身上
“别把我当成一个标杆,我从来不觉得自己是标杆。每个人都有自己的想法和生活态度,有人认可和欣赏,我已经非常满足了。”
这个8月,歌手张艺兴和演员张艺兴都交出了一份让人满意的答卷。上周末,张艺兴2023「大航海3·无远弗届」巡回演唱会北京场落下了帷幕,而由他主演的电影《孤注一掷》,截至发稿前票房已突破20亿元。
今年是张艺兴出道的第11年,他说他仍相信“相信的力量”。
新京报记者 郭延冰 摄
我们的这次采访约在了一个酷暑的下午,眼前的张艺兴状态极佳,让人很难想象,这是一位正忙碌于电影宣传期,又要连续两个周末举办演唱会的人。“这么忙你是怎么坚持下来的?”“因为我喜欢。”他不希望这场对话变成刻板的“你问他答”,更多地把采访者当作朋友,问题可以探讨、观点可以分享。
2023年,是他出道的第11年,他说,他依然相信“相信的力量”,相信自己的热爱能够让他不知疲倦地接近梦想,也相信一直支持他的“贝壳”(张艺兴粉丝的昵称)给他的力量,这些是他保持学习和前进状态的动力,“好奇、疑问、相信、质疑,我照单全收,但那些目标和梦想还在我心里。我还有很多想做的事情,我也认为自己能把这些事情做得更好,至少我还有那股劲,就像我17岁时刚刚踏入异国陌生土地时一样。”
问号、叹号
“很多人在接触张艺兴之前,会打一个问号,打破这种先入为主需要花很多时间,但说不定作品出来后会变成一个叹号。”
天才程序员潘生职场失意时,被海外“高薪工作”吸引,却意外落入境外诈骗工厂的陷阱。当他的求救计划被诈骗团伙发现后,头目陆秉坤(王传君饰)“下令”,让与潘生一同被骗的伙伴打断他的腿……
这是电影《孤注一掷》中的一场重头戏。不少观众对张艺兴在这场绝望戏中的表现印象深刻,同样捏了一把汗的还有该片导演申奥。“原本这场戏我们给张艺兴准备了一块护具(铁板),拍摄时进行保护,后期再去掉。但砸的过程中护具掉了,我坐在离现场很远的监视器前,并不清楚这块护具掉了,没喊停,艺兴也没喊停,‘下狠手’的对手演员也相当投入,就继续拍了。”申奥告诉新京报记者,“我非常抱歉,这个效果确实达到了极致的真实,因为是真的‘在打’。艺兴非常坚强,尽管他的小腿都是淤青血渍,还告诉我‘不用心疼,这都是我应该做的’。”
电影《孤注一掷》导演申奥透露,片中,张艺兴饰演的潘生被同伴打腿的戏,相当于是真打。
说起参演《孤注一掷》的机缘,张艺兴透露“开始于很久以前”。他仍记得导演申奥拿着1.15T的资料来找他,里面存了很多关于境外电信诈骗的真实案例以及受骗人的资料,那是他第一次看到“这种剧本”,“我惊了”。他感叹着“居然有这么多人上当受骗?”了解过程中,他想起自己拍《扫黑风暴》前走访时,一位刑警大队队长就提过,现在的电信诈骗比打砸抢劫多得多,犯罪手法复杂,难抓,太多人被这类不法行为困扰,“我知道真实的情况比剧本写得严重多了,所以这个戏我必须得演。另外我很喜欢现实主义题材,这类电影是可以投射到观众生活中的,能帮到一些人。但可能很多人在接触张艺兴之前,会打一个问号,这也是我需要去破除的。”
张艺兴直言不讳,“比方说,很多导演会带着对于我以往作品的观察,以及以往对我的认知,有一个先入为主的概念,质疑我的形象、演技,能不能驾驭这类角色。毕竟电影更多是导演的表达,演员只是导演构建画面中的一个元素,永远是为电影服务的。所以有疑虑很正常,要打破这种先入为主需要花很多时间,所以我需要和导演沟通,去聊、去合作,让我来试试,说不定作品出来了以后就能变成一个叹号。”
百分百
“好,是永无止境的,我只能尽我所有的努力,百分之百地投入其中。”
变成“叹号”的过程自然没那么简单。“张艺兴有演戏的天赋,表演前没有那么多套路,就跟他在戏里戏外的投入一样,一直都是百分之百地为戏付出”。电影《孤注一掷》中的搭档王传君这样评价。
电影开拍前,张艺兴一字不落地将申奥导演准备的1.15T资料看完,再找来程序员和他们聊天。观察,是他成为角色的一大武器。他会为贴近角色,给潘生加上一些有血有肉的特点,比如他有些微微驼背,情急之下的惊恐,眼中始终透露着无奈……只有这些小细节到位了,才能呈现出让观众信服的角色,“我太幸运了,像我这种‘半路出家’做演员的人,出道前后的好多年都在练习室里度过,每天唱歌、跳舞。如今做演员,有导演愿意为我准备这么翔实的资料,有前辈愿意一遍遍帮助我,我必须对得起这份幸运。”
《孤注一掷》拍摄前,张艺兴为潘生这个角色做了大量的准备工作。
作为演员,张艺兴感叹自己走得“太幸运”。2016年,孙红雷带他拍摄了都市情感剧《好先生》,剧中执着于追梦的小蔡让外界发现张艺兴作为演员的可能。2018年,黄渤执导的电影处女作《一出好戏》中,张艺兴饰演的小兴,从傻白甜小青年“黑化”到心机男孩,自然贴切,备受好评;再加上现象级电视剧《扫黑风暴》中,由他饰演的小林警官,被一众实力派合作者称赞“用功”。他却把每一次进步归功于那些愿意给他机会,让他拥有角色的人,“歌手和演员是两种身份,歌手是要做自己,演员则是丢掉自己。每遇到一个角色时,我必须将自己放下,去成为别人。每次完成一部作品,绝对不是要说服别人让他们觉得张艺兴这次进步有多大,作品能给观众一些正能量就够了。别把我当成一个标杆,我从来不觉得自己是标杆。每个人都有自己的想法和生活态度,有人认可和欣赏,我已经非常满足了。”
在黄渤导演的电影《一出好戏》中,张艺兴饰演了一个最终“黑化”的心机男孩。
正如他所说,外界的评价,在拼尽全力的前提下,很多时候已经没那么重要了。善于反思,不断鞭策自己的张艺兴,在完成一件工作后总会有一番和自己的对话:“回看作品的时候,会不会发现当时的自己有所懈怠,差点儿意思?但如果努力了,作品反映的就是你当时的水平。好,是永无止境的,我只能尽我所有的努力,百分之百地投入其中。至于作品收到的反馈好不好,要尊重观众的评价,至少我问心无愧。”
选择权
“如果我们总是停留在说自己想做的事情,但没有行动,那不叫梦,那永远是在想。梦想就永远放在那里了,多可惜。”
电影《孤注一掷》上映后,有人向张艺兴求证,片中把厕所马桶里的求救纸片吞下的场景,是不是真的?被键盘砸头,是不是真的?“那场戏是真吃,并且那个马桶确实刷得不太干净,但我一想现实生活中真的会有类似的案例,也一定要‘吃’才能真实。”
比起诉说拍戏的不易,张艺兴更看重的是参演这类现实主义题材作品的背后意义,“作为演员有责任和义务拍这样的戏。当然也不用把我的本职工作上升到那么高的价值,表演还是那个表演,演员还是那个张艺兴,我只是在做好自己当下的工作。付出努力去观察、学习、交流、吸收,这是我的本职工作,没什么好说的。可能因为导演和对手演员的帮助,因为角色,让大家破除了以往对张艺兴的一些认知,但也不会破太多(笑)。”
从被选择,到拥有选择权,张艺兴这一路走来,始终希望把自己热爱的事业做到极致。
有时,他仍然会想起17岁的自己,穿着校服参加韩国公司的练习生海选,被选中后签约,踏上成为歌手的未知旅程。那些在练习室里付出的汗水和泪水塑造了当时的张艺兴,也影响了现在的张艺兴。对他而言,在演艺圈这个残酷的竞技场里,“被选择”的他,只有不断地努力,才能获得“选择权”,才有资格把热爱的事情做到极致。
所以,他从很早时就发现,大多时候对一件事的笃信和努力是不需要大谈特谈的。心里有信念,脚底下有根,用实际行动去执行,旁边看着的人自然能感受得到,“当我想做一件事的时候,执行力还是比较强的。如果我们总是停留在说自己想做的事情,但没有行动,那不叫梦,那永远是在想。梦想就永远放在那里了,多可惜。对于我的目标,实现它要做哪几步,如何拆分,往什么方向努力,我都会清晰地做出规划,最重要的是执行,不执行就什么都没有。”
29岁生日那天,他宣布创立染色体娱乐集团开启“练习生计划”,“以我来时路,赠你沿途灯”。他晋升为新手老板,帮助更多有梦想的新人走向舞台。他明白这不是一个单打独斗的时代,靠一个人的力量不够,他需要团队,需要更多热爱演艺事业的人配合,无论是身边的合伙人、新人,还是一直陪伴的粉丝,都需要保持联动。“合伙人都挺给力的,他们也很尊重我的想法,上下同欲者胜,想做的事就能做出来。如果我有一个想法,别人给出来的是否定的结果和执行,那就很难走向正向的成功。”说到这里,张艺兴略带兴奋,“你知道吗,我们现在有个练习生叫王子浩,他在日本做了两场大型粉丝见面会,就带着我们的音乐去唱跳,去参加节目。我特别骄傲,需要给孩子们机会,让他们更迅速地成长,也让更多人看到他们。”
热爱
“没有谁逼你一定要在这个行业里‘卷’,做这些事,成为这个圈子里的一分子没有人强迫我,只是因为热爱。”
这些年,明星营业成了常态,镜头前光鲜亮丽,镜头外也要背上偶像包袱。但张艺兴从不如此,他在很早前就无意于将自己的生活展露,只想做好自己相信的事,无论是演戏还是音乐创作,他的社交媒体里大多都是关于音乐、电影,以及培养新人的话题。
他一直保持着创作的热情和尝试新事物的活力,从不抱怨或犹豫,因为他觉得如果做一件事情时总想着“辛苦”和“不容易”,那就别干了,毕竟没人逼着你做这行,“没有谁逼你一定要在这个行业里‘卷’,做这些事,成为这个圈子里的一分子没有人强迫我,只是因为热爱。所以,不要总想着在这个行业里获得什么,而是你爱不爱。热爱这个角色,就把电影拍好;热爱音乐,就把它做好。若是总想着索取,一定索取不到你想要的东西。”
但别人怎么看、怎么想,他也不是完全不在乎。只是如今,他越来越不会被这些嘈杂所影响,不会为困扰他的声音所消耗,因为他觉得即使一天从早忙到晚也不够用,因为他想做的事情太多,想把事情做得更好的心情,无时无刻都在催促他。他说自己最幸运的,就是有一帮一直陪伴他,且与他相互成就的粉丝,那是他为之努力的堡垒,也是他内心最柔软的地方。
“他们喜欢我,让我有信心去成为更好的人;他们也因为喜欢我,有了自己的成就。我经常看他们的留言,说自己考试成功、愿望达成了,那比我自己成功了还开心。我处在一个瞬息万变的名利场里,这里充斥着更新换代的压力,我不确定自己的每一次选择都让他们满意。但这么多年,因为他们的保护才让我依旧能坚持追寻我的热爱。疲惫的时候,转头一看有那么多支持你的人,真的非常感动。无论我做什么,他们义无反顾地支持着我,让我有底气去做更多的事情。我想超出他们的期待,给他们惊喜,让他们觉得‘哇,喜欢张艺兴,真的值得’。”
他想了想,说:“至少,我确信一件事,就是不管什么情况,我会一直坚持,不辜负那些支持我的人,如果我让他们失望了,会非常内疚。我希望很久以后就算他们‘下船了’,提起曾经喜欢过张艺兴,也不会后悔。”
对 话
张艺兴:相信吸引力法则,只要相信就有机会实现
新京报:影视、音乐、综艺多领域里,你对每一个身份都很努力,会不会感到分身乏术?毕竟多栖发展很难在每个领域都达到理想状态。
张艺兴:我很认同,确实不太可能万事完美,但我觉得要一直做,即使这是一件自己都觉得不可能完成的事,也要义无反顾地努力。任何事情都应该有一种向上、敢于尝试的态度,道阻且长,行则将至,行而不辍,未来可期。我觉得还是先做着,应该会有答案。
新京报:作为艺人需要热度、曝光量,对这些外在因素你如何看待?
张艺兴:这些因素也有存在的必要,只不过我不是太在乎,比如我每天手机里刷的都是一些国际新闻、社会新闻,我认为人是需要不断紧跟时事,多了解我们所处的环境发生了什么,有什么变化。除此之外偶尔就玩玩游戏轻松下,比如《梦幻西游》。
新京报:你对自己要求很高,若是一直努力,达不到目标会不会遗憾?
张艺兴:其实我和大多数人一样,达不到我也不会崩溃。最多就是把手机关掉,丢在旁边,也会想说“算了算了”,一样的。但第二天起床后,会重新把手机拿起来,调整下思路继续尝试自己做的事情,毕竟不想虚度每一个可能。
新京报:你说与“贝壳”互相成就,但一些辛苦和低落的时候是需要你一个人去面对困境的?
张艺兴:不会,我心里还是跟他们在一起。毕竟支撑我去面对的支点还是“贝壳”,没有他们,很多事我不会这么干,也实现不了。我清楚地知道无论是音乐还是演戏,对我来说都很神圣,也很难做,我只能凭着他们的鼓励去不断摸索一条属于自己发展的道路,不断突破给他们回馈。
新京报:永远创造惊喜很难,毕竟没有人永远在巅峰。
张艺兴:“巅峰”这个概念,我和“贝壳们”一直觉得,我们永远都在“我们自己的巅峰”,我们就是彼此的巅峰,没必要去和别人比,他们不会觉得我没有战斗力了,我也不会觉得他们不在了。这么多年我们一直在做自己的事业,无论是音乐、电影、厂牌、练习生都在不断地往前走,我们没有下来过(笑)。
新京报:你是一个很喜欢分享梦想和目标的人?
张艺兴:对,我相信吸引力法则,只要相信就有机会实现,要相信“相信的力量”。
新京报:这次演唱会很特别的是征集了粉丝的意见来设计应援棒?
张艺兴:“贝壳”对我来说太重要了,我当然要询问他们的意见。不管是现在的还是以前的,这样他们有想法或是意见,我希望第一时间能够收到,现在我的工作室也会及时收集,将所有东西整理成一个文档给我,每周开会传达到我这里。我非常在意粉丝的意见,必须要看到他们在说什么,在想什么。尽管不是人人都有机会能够来演唱会,但他们都在默默为我付出,所以这个演唱会真的是“只给贝壳”。
新京报:很多人都会问你这次巡演会给大家什么惊喜?
张艺兴:我可以这么告诉你,演唱会只属于我跟“贝壳”。2019年,最后一场在深圳,所以这次就从这一场启航,因为二巡很多国内的“贝壳”没看到,我很抱歉,所以做了“2.5”的概念,想把当时的遗憾给他们补上。“无远弗届”的意义可以理解为“无远弗届的奇迹,是有你才无敌”。我相信他们会懂。
新京报:你内心还有什么不满足?
张艺兴:大家就看吧,我自己有一套很远大的想法,大家可以少安毋躁,看我下面走的每一步,那个梦想真的很大。我想先把它放在心上,你们慢慢看,就会知道了。
@新京报文娱
#张艺兴说贝壳是他内心最柔软的部分# 上周末,@张艺兴 2023「大航海3·无远弗届」巡回演唱会北京场落下了帷幕。对于自己的粉丝,他表示:“无论我做什么,他们义无反顾地支持着我,让我有底气去做更多的事情。我想超出他们的期待,给他们惊喜,让他们觉得‘哇,喜欢张艺兴,真的值得’。“这次演唱会很特别的是征集了粉丝意见来设计应援棒,张艺兴解释说:”不管是现在的还是以前的,这样他们有想法或是意见,我希望第一时间能够收到。”他说自己最幸运的,就是有一帮一直陪伴他,且与他相互成就的粉丝,那是他为之努力的堡垒,也是他内心最柔软的地方。
《孤注一掷 No More Bets》幕后花絮
https://www.youtube.com/watch?v=1tfulxCGCpw
《孤注一掷》主创申奥 张艺兴:希望留下的不是票房 而是一部好作品【新闻资讯 | News】
张艺兴 Lay Zhang | IMAX 采访 Interview《孤注一掷 No More Bets》20230812
今日影評採訪
@环球时报-娱评
#观众看完孤注一掷对张艺兴的评价# 【影迷侃侃丨《孤注一掷》成爆款,张艺兴转型又进一步】近日,反诈题材电影《孤注一掷》火了。除了“反诈骗”这样的现实主义题材本身足够吸睛,以及有大量真实案例作为支撑外,《孤注一掷》中主创的演技也是网友津津乐道的话题之一。其中,本片男主角张艺兴@张艺兴 不可忽视,他在这部影片中扮演被骗到东南亚的程序员潘生。提及张艺兴,很多观众对他的印象仍停留在男团成员、唱跳歌手、流量艺人上,对于演员这一身份仍有质疑。所以,对潘生一角的唱衰声在电影上映之前就一直存在。但是在电影上映之后,许多观众纷纷表示,张艺兴给了自己很大的惊喜,没有让人失望,用表演获得了观众的认可。你对张艺兴在《孤注一掷》中的表现有何评价?
影迷侃侃丨《孤注一掷》成爆款,张艺兴转型又进一步
环球时报-娱评
近日,反诈题材电影《孤注一掷》火了。
这是一部具有很强社会话题性的电影,自上映以来就热度不断。在超前点映的三天内,影片相关话题登上微博主榜23次,文娱榜29次;8月8日全国公映首日票房高达1.85亿元,上映至今累计总票房达27.4亿元。
有如此出彩的数据作为支撑,《孤注一掷》无疑称得上暑期爆款。影片中还诞生了许多名场面,“金晨发牌” “王传君拜佛”等场景引起网友对反诈话题的关注与热议。
除了“反诈骗”这样的现实主义题材本身足够吸睛,以及有大量真实案例作为支撑外,《孤注一掷》中主创的演技也是网友津津乐道的话题之一。其中,本片男主角张艺兴不可忽视,他在这部影片中扮演被骗到东南亚的程序员潘生。
提及张艺兴,很多观众对他的印象仍停留在男团成员、唱跳歌手、流量艺人上,对于演员这一身份仍有质疑。所以,对潘生一角的唱衰声在电影上映之前就一直存在。但是在电影上映之后,许多观众纷纷表示,张艺兴给了自己很大的惊喜,没有让人失望,用表演获得了观众的认可。
2018年,张艺兴开始尝试向演员转型,不过,因为流量明星的身份、“小绵羊”的综艺人设、非科班出身的事实,大众一开始对他并不看好。
但是在《一出好戏》上映后,张艺兴饰演的“小兴”一角让大众有所改观:邋遢的泡面头造型、偏执癫狂的眼神、黑化时扭曲的面部……虽然在黄渤、舒淇、王宝强等成熟演员的对比下,张艺兴的表演稍显稚嫩,但这也是在转型路上迈出的一大步。
这次的潘生,出场的扮相是一身西装外套配牛仔裤,内搭蓝色卫衣,身背单肩背包,鼻梁上有一架标志性的黑框眼镜,除此之外就是简简单单的T恤配五分裤,头发是没打理过的板寸,很标准的“码农”造型。
要想让观众信服,造型固然重要,但是真正赋予角色灵魂的还是表演。在张艺兴的演绎下,潘生的几个重要片段令人印象深刻。首先是潘生发现自己被骗的场景:先是毫不知情地笑,看到同伴被打后笑容凝固、四肢僵硬,再是睁大眼睛不可置信,最后反应过来转身就跑,一切发生在5秒之间。
电影结尾,警方摧毁了诈骗组织,潘生被押在地上流的一滴泪和再见到安娜时溢出来的笑意,是片中张艺兴演技的又一处高光点。他用饱满的情感和丰富的层次感演出了角色复杂的情绪,让观众相信一切尘埃落定。
近几年,向实力演员转型的流量艺人不在少数,也有不少成功的例子。在笔者看来,从流量变成实力派演员,最关键的就是“突破”。
在题材上,不能一味出演迎合大众口味的“无脑剧”,应当尝试多样化、多类型题材的作品;在角色上,要能放下偶像包袱,一切以角色和观众为重,让演员本人去贴角色,而不是让角色去贴演员;另外,对于演员而言,想要进步,态度和悟性同样不可或缺。演员应当学会摆正自己的态度,通过学习与沉淀来提高对于角色的理解能力。
在转型之初,必然少不了质疑之声,演员不能只是捂住自己的耳朵、捂住大众的嘴巴,而应该以一颗谦逊包容的心来接受外界评价,不断改进缺点、打磨演技。惟其如此,才能在这条转型之路上越走越远。
#中戏教授说张艺兴表演鲜活细腻##中戏教授点评孤注一掷表演# 电影《孤注一掷》中,@张艺兴 饰演的“潘生”吃马桶纸的表演引发观众热议。中央戏剧学院表演系教授李红认为,张艺兴的表演非常鲜活,在这一段处理得非常细腻[赞]你也对这个片段印象深刻吗?
230906 [桃友记x张艺兴]特辑 Lay Zhang Yixing interview
【#桃友记# x@张艺兴 】预告🎬
“我好像突然到了,看山不是山,看水不是水的阶段。”
努力与选择,流量与口碑,一直伴随着张艺兴的演艺生涯。主演的@电影孤注一掷 票房突破36亿,在不断寻找自己的过程中,对标签有更清醒的理解,又抛出新的困惑,“究竟什么算是成功?”#张艺兴谈究竟什么算是成功#
【桃友记X@张艺兴 】特辑。
#张艺兴说努力是把双刃剑# #张艺兴说人生就像烟火#
「我想给潘生写一首歌叫《意义》」
《孤注一掷》的票房数字还在跳动,身为影片主演的张艺兴,从中收获学习颇多。如果给潘生写一首歌,他希望潘生不被定义,能够找寻到自我。
「其实,不用太关注背后发生了什么。」
专注、投入、自我管理是大部分人对他的印象。他说“这是做所有事情都要有的态度”,比起幕后的艰辛故事,他感谢观众因为最终呈现出的效果而喜爱他,感恩身边的贵人。#张艺兴说投入是应该有的态度#
「现在这个阶段,努力这个词是把双刃剑。」
要努力,也警惕心态变形。“为什么这么做”“可以取舍吗”……扪心自问,审视自己。
「到底什么是成功,又怎么去定义失败?」
时间给他很多标签,张艺兴对自我的认知却越来越清晰。谈起所谓的流量,更尊重观众的选择;能够接受和解决自己的困惑,不断拓宽精神边界。
不纠结烟火的宿命,活在当下。跟随桃叨叨旗下纪实栏目【桃友记】,探寻张艺兴无远弗届的力量。